在中国古代诗人排名100中，宋代占据了重要位置，其代表性人物如苏轼、柳永等以其独特的艺术风格和深邃的思想成就了宋词这一文学形式。他们不仅在历史上留下了浓墨重彩的一笔，而且也为后世提供了一面镜子，让我们从不同的角度去欣赏和理解这段辉煌时期的文化。

诗人与词人的差异

在讨论苏轼和柳永之前，我们首先需要认识到中国古代诗人与词人的区别。虽然两者都属于文人雅言，但它们有着不同的表达方式和内容侧重点。在《唐诗三百首》、《全唐诗》等著名集中的作品中，主要是表现出较为直接的情感表达，如李白“朝辞白帝彩云间”，杜甫“江畔独步寻花影”等，而宋代则更多地发展出了乐府体这种曲律结合的艺术形式，这正是后来的词歌所承袭。

苏轼——豪放与自立

苏轼（1037-1101），字子瞻，又号东坡居士，是北宋时期最伟大的文学家之一。他以豪放自立而闻名于世，与他的父亲苏洵、弟弟苏辙并称“三蘇”。他对语言进行极致发挥，使得他的每一句诗都充满了生命力，他用自己的生活经历来丰富自己的作品，如《水调歌头·明月几时有》，这首词通过对月亮的描绘展现了一种超脱尘世的心态。

柳永——婉约与情感细腻

相比之下，柳永（约1042-1119）被视作婉约派代表人物，他的小令多写爱情，有着强烈的情感色彩。其中，《雨霖铃·谁道秋夜冷》就是一个典型例子，它通过描述秋夜里雨滴敲打窗户的声音来抒发自己内心对于离别之痛的哀愁。这类似于传统上的七言绝句，用简洁的手法勾勒出深刻的情感，也让人们认识到即便是在如此简单的情况下，也能触及灵魂深处。

艺术地位评价

尽管两人都是北宋时期最杰出的文人，他们各自擅长不同风格，但都取得了举足轻重的地位。他们创作出来的小令、绝句不仅提升了汉语文学水平，还开启了新时代文艺思潮，为后来的书画乃至其他艺术领域提供了一股源源不断的灵气。而且，他们之间并不互相排斥，而是形成一种共鸣，以此反映出那个时代复杂多变的人物世界，以及社会经济政治结构背景下的精神状态变化。

对现代影响

今天，当我们谈论中国古代诗人的排名100时，不可忽视的是这些大师们如何跨越千年的时间，仍然能够激励我们的创造力，并引领我们思考关于生活、自然以及人类关系的问题。此外，由于我国地域广阔民族众多，对待传统文化总会有新的解读，因此这些优秀的大师们依旧活跃在我们的文化舞台上，为现代社会带来了新的营养来源。

最后，无疑要提及的是，在这个数字化信息爆炸时代，每个人都可以轻松获取大量信息，这些信息包括但不限于古籍文献数据库，都为研究者提供了解读这些大师们作品背后的历史背景，从而更好地把握其价值和意义的一个平台。此外，这些资源也使得普通公众能够更加容易接近这些巨匠，更进一步促进中华文化普及推广，从而实现知识传递和教育功能，不断推动社会向前发展。