随着时代的发展，文化的演变，年轻一代对于传统文艺形式，如中国古典诗词，对其兴趣和认知发生了显著变化。这些变化不仅体现在对历史上最优秀诗人的作品进行深入研究和理解上，也体现在通过学习这些作品来培养自己文学素养和审美情趣上。中国最优秀诗人，他们以千年的光阴铸就辉煌，他们的人生观、艺术追求以及他们所表达的情感，都为后世留下了宝贵的精神财富。

首先，从历史角度看，中国最优秀诗人如杜甫、李白、苏轼等，在他们的一生中，不仅是伟大的文学家，更是杰出的思想家与政治活动家。他们用自己的笔墨记录了那段时期的风云变幻，用自己的心灵捕捉到了那个时代的脉搏。在这过程中，他们创作了一系列经典之作，这些作品不仅在当时具有极高的话语权，而且在后世被广泛传颂，被人们珍视。

其次，从文化教育角度来看，当今社会中年轻一代对传统文艺形式尤其是汉语诗歌重视程度提高。这可以从教育体系中的课程设置，以及学校及大学推广古典文学课程，可以看到这一点。在一些高校，特别是在中文系或相关专业内，还会有专门针对古典文学的讲座或者研讨会，这些都是为了让学生更好地了解并欣赏到这些经典之作。

再者，从个人修养角度考虑，对于那些热衷于学习和探索汉语诗歌的人来说，它们是一种特殊的心灵寄托。一首好的诗词，不仅能够触动人的心弦，更能够启迪人的思维，让人们在阅读过程中获得一种超脱尘世喧嚣的心境。而且，由于现代生活节奏快，有时候人们需要寻找一种宁静与安详，这时候回归到汉字世界中的精致与简洁，是一种非常好的选择。

最后，从艺术创造性角度出发，我们可以看到许多新兴的小说家、画家的工作都受到过往几千年的文化影响。例如，一些现代小说家借鉴了唐宋八大家（王安石、苏轼、范仲淹等）的意象技巧，或许写出了更加丰富多彩的情节；而一些画师则可能将宋朝南宋末年的山水画作为灵感来源，以此来展现自然之美。此外，无论是音乐还是舞蹈，都有着根植于古代文化元素的地方，其中包括但不限于声调韵律上的运用，以及舞蹈动作上的流畅转换，使得这种跨越时间界限的手法成为一种新的艺术语言。

综上所述，当今社会中年轻一代对于中国最优秀诗人的重视程度以及对于传统文艺形式如汉语诗歌的重新发现，其意义远远超越单纯的一个学术研究或是一个简单的审美享受，而更多的是一个关于自我认同与身份构建的问题。在这个全球化的大背景下，每个民族都面临着如何保持自身独特性的挑战，而通过学习并弘扬本民族文化遗产，就成为了我们寻求自我认同的一种重要途径之一。