在中国古典文学中，“绝句”这一诗歌形式自唐代开始流行，至宋代达到了鼎盛。作为这段历史时期重要作家的代表人物，李杜（指李白和杜甫）和李煜对“绝句”的发展产生了深远影响。他们不仅在创作上为这个体裁注入了新的生命力，而且还推动了它的艺术发展。

李杜与绝句之美

李白的浪漫主义风格

以其豪放洒脱、生猛奔放著称的李白，是唐代最伟大的浪漫主义诗人。他对“绝句”的用法非常灵活，不拘泥于传统格式，有时甚至将四言八言相间，以增强作品的情感表达。在他的笔下，“绝句”不再是严谨而规范的形式，而是自由发挥、情感奔放的一种艺术表现手段。例如，《月下独酌》中：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。”这里就展现了一种意境上的大气磅礴，让读者仿佛置身于壮丽自然景观之中。

杜甫与实录性质

另一位大唐时代杰出的诗人杜甫，则以其沉郁内省、关心民众疾苦著称。他对“絶韵”（简化版的“絶句”，即七言或五言押韵）的运用更为精细，从事实记录出发，将社会现象转化为文学作品，使得《春望》、《登高》等多首名篇成为后世学习研究对象。

李煜词中的“絶韵”

继承与创新

从唐末到宋初，这一期间见证了中国文化史上的巨大变迁。当时许多才子学者致力于恢复并革新古文，并将其融合进自己的创作中。其中尤以苏轼、杨万里的名声响亮，他们都曾经是清风明月下的追随者，也就是说，他们都是受到前人的影响，但又有自己独特的情感和想法来进行创造性的探索。

诗词结合——一种特殊方式表达情感

正是在这样的背景下，一个新的文学形式逐渐形成，那就是词。这是一种更加自由灵活、语言流畅、高度个性化的小型诗歌，它往往能直接触及人们的心弦，如同音乐一般引人入胜。在这个过程中，与既有的律令规则相比，许多作者开始更多地利用音节长度（即平仄声调），使得语调更加丰富多彩。这也使得词这种小型诗歌形态更加接近现代所理解的地理概念，即通过调整音节长度改变语调，使整个作品听起来更具旋律性，更易引起共鸣。

两代人的贡献总结

对于我国古典文学而言，无论是先辈们如李白和杜甫还是后辈如苏轼和杨万里，他们都给予了宝贵的智慧以及无尽激励。而这些智慧不是简单地停留在某一时间点，而是在不断演进，每个人都带着过去经验，为未来开拓道路。在这样一个持续不断地寻求完美结合传统与创新的大环境下，我们可以看到每个时代的人类活动都不断向前发展，其精神追求也是如此不可阻挡。一切皆因人类永恒渴望被认识，被理解，被记住，以及被传递下去而发生变化。此外，在此过程中，每个人都是互相启迪、彼此超越的一个环节，因此我们应当尊重每个人的努力，并且继续推动这一螺旋式上升的手势。