从唐宋到清末各朝代都有什么标志性或著名的高级别调即七言五律或者近体乐府
在中国古典文学中，诗词之美不仅仅体现在其表面的韵律和节奏上，更重要的是它蕴含的深邃情感和丰富意境。尤其是在唐、宋、元、明和清这五个朝代里，诗词艺术达到了一个高峰，这些时期产生了无数惊艳世人的古诗词绝句。
首先是唐代，以李白、杜甫为代表的“李杜”，他们以豪放激昂而著称，其作品如《静夜思》、《春望》等，不仅在当时就广受欢迎，而且至今仍被后人所传颂。这些作品通过简洁而生动的语言，将作者的情感直接传达给读者，让人感受到诗人的豪迈与忧愁。
接着是宋代，以苏轼、黄庭坚为代表的“苏黄”，他们以文人墨客相对立而闻名，其作品如《水调歌头》、《江城子·密州出猎》等，不仅技巧娴熟，而且充满了生活气息，使得人们能够在其中看到那份淡定与自信。
接下来是元代，以范成大的《燕山外篇·归乡怀旧》这样的作品，他用深沉的情感抒发了离乡背井的心情，使得那些远方的人们感到心灵上的共鸣。这种通过文字触及人们内心深处的情感，是古诗词绝句的一个重要特点之一。
然后是明代，以王维、高适为代表，他们以描绘自然景物而著称，如王维的《九月九日忆山东兄弟》，他通过对秋天景色的描写来表达自己对于家乡的一种怀念之情，这样的作品让我们可以看到那份渴望与向往。
最后是清代，以康有为等人的新式格律运动作为结束，那些创新的格律形式，如康有为提出的“字音并重”法，对后来的文学创作产生了深远影响。同时，也有一批民国时期的小说家，如鲁迅，他们虽然不是纯粹意义上的诗人，但他们用现代汉语写下的散文也是一种极具冲击力的文学形式，它们开启了一段全新的文化风貌，为后世提供了宝贵的精神财富。
总结来说，从唐宋到清末，每个朝代都有自己的标志性或著名高级别调或者近体乐府，它们不仅反映了那个时代社会经济文化发展的情况，也展现了一系列不同的思想观念和审美追求。在这一过程中，一些惊艳世人的古诗词绝句成为我们学习历史文化不可多得的一面镜子，让我们可以窥视过去，并且找到前进道路上的指引灯塔。
