在中国的文学史上，现代诗人作家们一直是文化和思想的重要传递者。他们通过诗歌这门艺术形式，不仅表达了自己的情感和思考，也对社会现实进行了深刻的批判，并将这些批判转化为有力的政治隐喻。这样的现象在当代仍然存在，但其内涵和方式却因时代背景、文化环境以及个人立场而有所不同。

首先，我们需要认识到，在中国历史上，对于“现代”这一概念来说，其含义并非一成不变。在不同的时期，“现代”可能指向的是西方文明的影响、科学技术的发展或是对传统文化的一种更新等。而“诗人作家”，则是指那些以创作活动为主要职业的人物，他们往往具有较高的地位，同时也承担着一定程度上的社会责任。

从20世纪初开始，一些名士如鲁迅、郭沫若等人，以尖锐犀利的手法抨击了封建主义残余，以及新兴资本主义制度下的弊端。他们之所以被称为“现代”，正因为他们借助于新文学运动，将传统文学中的古典语言与形式，与新的思想观念结合起来，为中国乃至世界文学带来了革命性的变化。

随后进入1950年代之后，由于政治形势发生重大变化，一些曾经活跃在公共领域的作家，如王蒙、巴金等人的作品多数转向描绘人民生活中日常琐事或者历史事件，这类作品虽然没有直接进行社会批判，但它们蕴含着对普通民众命运关怀的心理态度。这一时期，官方对于文学创作提出了严格要求，即使是在私下里写作，也要遵循党的主张，因此公众空间中的言论更加保留。

到了80年代末90年代初，当改革开放政策逐渐推进，言论自由得到一定程度扩展，那些年轻的一代诗人如毛泽东思想研究会成员（如邓拓）及其他一些独立精神强烈的小报编辑作者，则重新燃起了敢于直面现实问题并勇于发声的声音。这一时期出现了一系列关于改革开放主题的小说，如《围城》、《红高粱家族》等，它们通过小说叙述来反映出一个国家从计划经济向市场经济过渡过程中所遇到的各种矛盾与挑战。

此外，从21世纪初开始，由互联网技术给予支持，一大批网络小品作者崭露头角，他们以嘲讽幽默的手法揭示当代城市生活中的荒谬与矛盾，比如李雷、小八哥等，这些网络小品作者利用网络平台不受约束地表达个性和想法，形成了一种独特的情感交流方式，同时也间接地参与到对现实问题的大胆分析之中。

然而，无论是在哪个时代，每一个时代都有一定程度上的自我审查，这使得许多真正敏感的问题只能通过巧妙编排词句，或使用意象替代具体内容来表达。在这种情况下，有意识地寻找背后的隐喻成为一种必要策略，而这种策略同样体现在那些充满象征意义但又难以直接解读的事例身上。因此，要理解这些作品，就必须具备一定的心理洞察力去发现隐藏其中的情境及信息层次。

总结而言，中国现代诗人作家的确是一个复杂多维度的话题，因为每个时间点上的“modern”的定义都是动态变化且受到广泛影响的一个整体。但无疑，他们共同贡献了丰富多彩且具有深远意义的一笔笔文字，使得我们的阅读世界变得更加精彩，更能触及心灵深处，而这些文字之间穿插着无数颗微光——即便是不易觉察出的那份不可见之力量，它正是在这个过程中塑造着我们今天看待过去和未来眼界的一个重要镜子。