在中国古代文学的长河中，诗歌是最为人称道的一种艺术形式。从唐宋八大家到现代派诗人的创作，每一时代都有其独特的风格和代表人物。在这漫长而辉煌的历史中，有几位诗人因其卓越的文笔、深邃的情感和高超的手法，被后世推崇为“最厉害”的诗人，他们不仅在当时就已广受欢迎，而且影响力直至今日依旧。

明清时期盛行的一种押韵技巧主要用于哪两位大师的手笔？

明清之交，正值中国文化达到鼎盛的时候，这一时期的大多数文学作品都是以押韵作为基本手段来构建节奏与韵律，使得整个作品显得更加生动、富有音乐性。这种押韵技巧被称为“声调”，它不仅限于平仄，还包括了各种复杂的音节变化，如入声、出声等。这一技巧在后世被视作一种极高级别的语言艺术，它能够让读者在阅读过程中体验到一种特别的心灵震撼。

其中，最著名的是苏轼和辛弃疾。这两位大师各自擅长不同的风格，但他们都极精通声调技术。苏轼以其对乐府形式进行革新的能力闻名，他将传统乐府中的主题融入自己的作品之中，并且善于运用五言四言相间，以增强作品的表现力。而辛弃疾则以他的豪放气概著称，他的小令尤其擅长使用复杂的声音配搭，从而营造出一种激昂悲壮的情绪。

当然，在讨论中国古代最厉害的诗人排名这一话题时，我们不能忽略其他许多杰出的词人们，比如李白、杜甫、高适等。他们虽然没有直接采用明清时期那种声音处理方式，但是他们对于语言表达力的把握，以及情感与景物之间关系处理上的深刻洞察，都使得他们成为不可或缺的人物。在《史记》中，他们也被载入史册，与其他诸多先贤一起，为后世留下了宝贵遗产。

如果我们要尝试一个更具争议性的排名，那么我们可能会这样排列：首先是李白，因为他那无拘无束的情感以及天籁般流畅的手法，让他成为了真正意义上的“酒神”。接着是杜甫，他那深沉忧国忧民的情怀，以及对自然美景描写之细腻，对社会现实批判之尖锐，使他成为了“咏史怀古”乃至整个中华民族精神的一个象征。再然后便是苏轼，即陶渊安，他不仅是一位才华横溢的大词家，更是一位政治家，一位学者，一切皆能尽善尽美地完成任事，而他的文字即使隔千年仍然闪耀着生命力和智慧光芒。而最后，便是在宋朝之后产生的一些新兴力量，比如陆游、中山靖王墓铭作者赵孟頫等，他们所展现出的个性化倾向与时代精神，为我国文学带来了新的发展方向。

总结来说，无论按照什么标准去衡量，“中国古代最厉害的诗人排名”这样的命题都充满挑战。但无疑，提及这些名字，就像呼唤着遥远过去某些人的灵魂回归，与我们的生活息息相关。当我们品味那些经典篇章，那份由心生发出的敬意，就是对这些伟大人物终身奉献给人类文化财富的一种致敬。此外，不管何种评价方式，我们都应尊重每一个字句背后的故事，每一次情感波动，每一次思想探索，这样才能真正理解并欣赏这片土地上灿烂辉煌的人文璀璨。