在中国文学史上，纳兰性德（1655年-1685年），字士奇，是明末清初著名的女词人，以其深邃的情感、优美的语言和独特的艺术风格而闻名。他的作品中充满了对自然景物和人类情感的细腻描绘，以及对爱情与生活哲学的深刻思考。在探讨纳兰性德诗歌创作是否受到其他诗人的影响的问题时，我们可以从多个角度进行分析。

首先，从历史背景来看，纳兰性德生于一个动荡不安的时代，他成长于明末清初这个文化大变革时期，这一背景无疑会对他的思想和创作产生重要影响。尽管他没有直接承认自己受到了哪些具体人物或作品的启发，但我们可以推测，他可能会借鉴并吸收周围环境中的各种文化元素。此外，由于当时文人墨客交流频繁，尤其是那些具有较高文化修养的人，他们之间互相学习、取经、传颂各自所钟爱之诗句，这种交往方式也使得每位文人都难以避免被别人的才华所触动，从而在某种程度上影响到自己的写作风格。

其次，从文学上的角度来看，纳兰性德不仅是一个独立且有强烈个人特色的人物，同时也是一个受众多前辈之教化后发展成为独树一帜的大师。他深受唐宋八大家以及苏轼等北宋词家及南宋词家的影响，这些都是他日常阅读与研究范围内必不可少的一部分。例如，在《咏梅》中“惟见梅花雪里开，不待春风又解语”，这一句可谓是对苏轼《问刘十九》中的“江南好，一夜秋波两行雨”进行了新的诠释与延伸。这不仅体现了他对古典文学知识系统化理解能力，也反映出他在继承传统基础上创新表达技巧方面取得了显著成就。

再者，我们还不能忽视的是个人经历对于艺术创造力的巨大作用。作为女性，她面临着社会地位低下、教育机会有限等困境，这些实际情况给她带来了深刻的情感体验，使她更加珍惜自由与独立的心灵状态。而这些个人经历亦为她的文学创作提供了一批宝贵素材，如《题画：松竹梅》中的“世事如浮云，无常是吾心。”这句话不仅展现了作者坚定的理想信念，而且透露出了她对于世界变化莫测本质的一种哲学思考。

最后，还有一点需要特别注意，那就是即便存在一定程度上的参考和模仿，但最终形成的是完全属于自己个性的作品。在他的许多名句中，如：“水边柳丝轻摇影，落花随流去无踪。”这样的表达方式既能反映出作者内心的情感，又能够通过意象将读者引入到那个瞬间，即便是在时间流逝之后依然能够回味其中那份宁静与孤寂。这正说明了即便是在受到其他诗人工作范畴下的激励下，最终还是以一种独有的韵味出现，而不是简单地模仿或复制过去者的精华。

总结来说，在探讨纳兰性德诗歌是否受到过其他诗人的影响问题的时候，我们必须要从不同的维度去审视，并结合历史背景、文学特征以及个人经历来综合考虑。在这种情况下，即使存在一定程度上的借鉴和吸收，最终形成的是完全属于自己个性的作品，它们不但体现了一代一代文人们共同的心声，更是他们精神财富的一部分，为后来的读者留下了一笔宝贵遗产。