走进宋明时期文人的视角对比评析黄庭坚杜甫李商隐等人作品
一、引言
在中国古代文学的长河中，宋和明两代是词坛发展的一个高峰期。从白居易到黄庭坚，再到杜甫和李商隐，这些词人以他们的诗歌创作，为后世留下了宝贵的文化遗产。本文旨在通过对这四位词人的作品进行比较分析，揭示其各自独特的艺术风格，并探讨它们与白居易三首诗的情感内涵。
二、黄庭坚与《醉卧东园深》
黄庭坚（984年—1053年），字稚圭，是北宋初期著名的书画家及文学家。他的一生充满了政治斗争，但他的诗歌却流露出一种超脱尘世之念的心境。《醉卧东园深》便是一例，它描绘了一种宁静而淡泊的人生态度：
“醉卧东园深，
月落乌啼霜满天。
夜来风雨声，
花落知多少。”
此诗表达了作者对于生活中的浮华无常以及自己内心世界深刻反思。相比之下，白居易三首诗中的《静夜思》则更为沉郁：
床前明月光，
疑是地上霜。
举头望明月，
低头思故乡。
尽管两者都表现出一种孤独与思乡的情感，但黄庭坚的作品更加注重的是个人的精神状态，而不是具体的情感体验。
三、杜甫与《春望》
杜甫（712年—770年），唐代伟大的史实主义派代表人物之一，他以其强烈的事理观点和深厚的人道情怀，被誉为“先贤”。其中，《春望》便展现了一种对社会不公正现象的痛切呼唤：
春眠不觉晓，
处处闻啼鸟。
夜来风雨声，
花落知多少。
这里面蕴含着作者对于当时社会动荡不安以及个人命运悲凉的一种哀叹。而白居易在《早发白帝城》中也有类似的意境所向抒发：
日照香炉生紫烟，
遥看瀠水接舟帆。
即使水平千里眼，不见双泺山。
渔火朝野光，暗渡鲸鱼门。
这里描绘的是一个丰富多彩但又充满变迁景象的大自然，而不是像杜甫那样直接抨击社会问题。但是，他们都有共同的地方，那就是他们用自己的方式去记录时代，同时也表达了自己内心世界里的某些情感或思想。
四、李商隐与《无题》
李商隐（约813-858年），唐末五代时期著名词人，以其婉约曲折而含蓄的手法成就了一系列脍炙人口的小令。在他的一首名作《无题》（又称《相见欢》）中，我们可以看到这样一段文字：
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒；
试问卷帘人，却道海棠依旧；
知否？应是绿肥红瘦。
这篇小令虽然没有直接提及外界事物，但是通过微妙的情调变化勾勒出了一个女子因离别而忧伤的心理状态。这一点，与白居易在他的另一首著名短篇律诗—— 《琵琶曲》的意境颇为吻合。在这篇短篇律诗中，我们读到了以下几句：
瑶琴何须丝线细？
只恐平生好音尽，无端起秋波笑我眉间雪色微寒，只恐玉手轻挥散，此恨何时有断绝？
这些都是关于音乐带来的情感波动，以及随之产生的心灵苦恼和美好的憩息。在这种氛围下，可以说，无论是在语言层面的巧妙使用还是情感上的细腻渲染，都体现出了李商隐卓越的手笔，从而让我们能够窥见那份被时间永恒化为经典的话语背后的真实情愫，让我们的心灵得到最直观最真挚的触动和共鸣。
五、结论
总结来说，在宋·明时期文人的作品中，每个人的气质不同，其表现形式也不尽相同。然而，无论是黄庭坚那种超脱于尘世，或是杜甫那种关注历史事务；抑或是李商隐那种温婉柔美，或是在大自然景色下的思考，都有一定的共同性，即他们都能以自己的方式捕捉时代精神，并将这一精神转化为文学上的创新。而这些创新，又往往能够激励后来的同行不断追求新的艺术形式，从而推动整个民族文化向前发展。